Laikos Dvidešimtmetė Kelionė Įkūnijama Ambicingame Stop-Motion Filme „Wildwood“

Vaizdas: Laika has spent 20 years building up to Wildwood · Šaltinis

Po 16 metų kūrimo Laika pristato „Wildwood“ – savo didžiausią ir techniškai pažangiausią stop-motion projektą, kuriame derinamas tradicinis amatas su šiuolaikiškomis inovacijomis.

Portlande įsikūrusi animacijos studija Laika, garsėjanti savo stop-motion filmais, pristatė „Wildwood“ – projektą, kuris buvo kuriamas kelis dešimtmečius ir žymi ambicingiausią studijos pastangą iki šiol. Filmas, režisuotas Laika generalinio direktoriaus Traviso Knighto, buvo suplanuotas dar 2011 metais, kai Knightas įsigijo teises adaptuoti romaną, parašytą Colin Meloy, grupės The Decemberists vokalisto, tačiau gamyba prasidėjo tik po dešimtmečio. Knightas jautė gilią asmeninę ryšį su filmo pagrindinėmis temomis – meile, netektimi ir sielvartu, kurios skatino ilgametę įsipareigojimą šiam projektui.

„Wildwood“ pasakoja apie Prue, jaunos mergaitės, kelionę į magišką, neįveikiamą džiunglių laukinimą aplink Portlandą, kad išgelbėtų savo mažąjį brolį. Ši aplinka primena klasikinius fantazijos pasaulius, tokius kaip Narnija, su burtais, kalbančiais gyvūnais ir priešingomis frakcijomis. Sudėtinga siužetinė linija reikalavo didelių resursų – beveik 50 animatorių ir daugiau nei 200 specialiai pagamintų lėlių įgyvendino projektą. Filme yra sudėtingų scenų, įskaitant ilgai trunkančią dešimčių karių mūšio sceną ir įtemptą persekiotojų sceną su varnų pulku.

Patyręs operatorius Caleb Deschanel, žinomas dėl darbų „Patriotas“ ir „Titanikas“, pirmą kartą dirbo stop-motion filmavime su „Wildwood“. Jis pabrėžė netikėtai sudėtingą ir daug darbo reikalaujančią stop-motion gamybos pobūdį. Laikos animacijos vadovas Bradas Schiffas akcentavo studijos filosofiją derinant tradicinį meną su modernia technologija, nuolat tobulinant naujas technikas kiekviename projekte – pavyzdžiui, lėlių kvėpavimo efektai, pradėti naudoti filme „Missing Link“, tapo standartine praktika.

Medžiagų inovacijos taip pat buvo svarbios šiame filme. Kostiumų dizainerė Deb Cook apibūdino plačią technikų ir naujų lankstumo audinių biblioteką, naudojamą skirti šiuolaikinius miesto drabužius nuo fantastiško miško aprangos. Praktinių efektų vadovas Oliveris Jonesas pasakojo apie lengvesnių ir patvaresnių silikono pakaitalų putų lateksui kūrimą, kurie pagerino lėlių ilgaamžiškumą ir veikimo kokybę.

„Wildwood“ mastas reikalavo patobulintų organizacinių sistemų, įskaitant sudėtingą sekimą, kad būtų valdoma daugybė lėlių ir dekoracijų keliose studijos vietose. Nepaisant sudėtingų veiksmo scenų, Knightas pabrėžė subtilių, intymių momentų svarbą, kai lėlės perteikia gilius žmogiškus jausmus, tokius kaip sielvartas, be intensyvaus garso ar muzikos, atskleidžiant šių negyvo objekto meninį grožį.

Dvidešimt metų trunkanti Laikos evoliucija stop-motion mene, atspindėta filmuose „ParaNorman“ ir „Kubo and the Two Strings“, padėjo įgyvendinti šį filmą. „Wildwood“ taip pat tapo bendradarbiavimo tiltu tarp patyrusių Laikos veteranų ir pirmojo ilgo metražo animatorių, įkvėptų ankstesnių studijos filmų, tokių kaip „Coraline“. Knightui toks daugiageneracinis kūrybinis procesas buvo labai vertingas.

„Wildwood“ jau rodomas kino teatruose ir reprezentuoja Laikos nuolatinį įsipareigojimą stumti stop-motion animacijos ribas derinant tradicinį amatą bei technologines inovacijas.