Google ir Prune Nourry atgaivina XIX a. moterų skulptorių pamestus dirbtuvių vaizdus naudodami dirbtinį intelektą

Vaizdas: Google · Šaltinis
Google Arts & Culture ir menininkė Prune Nourry bendradarbiavo skaitmeniniu būdu atkurdamos XIX a. moterų skulptorių dirbtuves, kurios buvo ilgai nepastebėtos, sugrąžindamos jų meninį palikimą į viešą erdvę per įtraukiančius dirbtiniu intelektu varomus 3D modelius.
Visą XIX a. pabaigą ir XX a. pradžią daug talentingų moterų skulptorių kūrė įtakingą meną Paryžiuje, nepaisant socialinių ir institucinių barjerų, ribojusių jų pripažinimą. Istoriškai marginalizuotos meno istorijos naratyvuose, šių moterų aktyvūs indėliai dažnai būdavo užgožiami ar ištrinami, jos dažniau pateikiamos kaip muzų figūros, o ne kūrėjos. Siekdama spręsti šį ištrynimą, menininkė Prune Nourry bendradarbiavo su Google Arts & Culture, įgyvendindama unikalų projektą „Visionaries“, skirtą pagerbti 18 pamirštų moterų skulptorių.
Projekte pristatomi monumentiniai gipso portretai, kuriuos išskaptavo Nourry, švenčiantys šių pionierių gyvenimus ir darbus. Siekiant sustiprinti viešą įsitraukimą, bendradarbiavimas apėmė Vincento Lorca režisuotą dokumentinį filmą ir metines tyrimo pastangas, kurių metu meno istorikai surinko archyvinius laiškus, žurnalus bei fotografijas, susijusias su skulptorėmis. Kadangi išliko labai nedaug jų realių dirbtuvių vaizdų, kūrybinė technologė Lynn Cherny iš Google Arts & Culture laboratorijos panaudojo Google generatyvų dirbtinį intelektą ir vaizdų redagavimo įrankius, kad skaitmeniniu būdu atkurtų pamestas dirbtuves.
Pasitelkus specialų įrankį, sukurtą naudojant Google Gemini technologiją, komanda sukūrė įtraukiančius trimačius dirbtuvių modelius, pagrįstus archyvine fotografija. Šios virtualios aplinkos leidžia lankytojams tyrinėti, kaip gyveno ir dirbo skulptorės kaip Nancy Elizabeth Prophet, Jane Poupelet ir Camille Claudel. Rekonstrukcijos apima animuotas kameros trajektorijas, siūlančias išsamų apžiūros patyrimą, efektyviai iš naujo atgaivinančią istoriškai ignoruotas kūrybines erdves.
Vienas įtaigus AI sukurto sekos dokumentiniame filme fragmentas iliustruoja, kaip moterys studentės, šalia Antoine'o Bourdelle'o mokiusios istoriniuose archyviniuose kadruose, palaipsniui pranyksta, simbolizuodamos moterų menininkių istorinį nematomumą. Ši vizualinė metafora pabrėžia kultūrines ir istorines jėgas, prisidėjusias prie jų marginalizacijos.
„Visionaries“ paroda debiutavo 2026 m. spalio 20 d. Petit Palais Paryžiuje ir vyko iki 2027 m. sausio 30 d., sutapdama su Art Basel Paryžiuje. Paroda jungia fizinius gipso portretus su skaitmenine filmų instaliacija muziejaus galerijose, papildyta užkulisių pristatymo vaizdo įrašu Google Arts & Culture platformoje.
Ši iniciatyva yra platesnio Google Arts & Culture pastangų dalis atskleisti nepastebėtas moterų, formavusių pasaulinę kultūrą, istorijas, papildančias projektus kaip „Surfacing Women in Smithsonian History“, „Road to Equality“, „Women in India: Unheard Stories“ ir retrospektyvas, pavyzdžiui, Artemisia Gentileschi. Pasitelkdama pažangiausias DI technologijas ir apgalvotą kuravimą, projektas atkartoja šių moterų skulptorių kūrybinį palikimą ir iššaukia istorinį jų indėlio užmiršimą.

Šaltiniai ir originalūs pranešimai
Skaityti originalų šaltinį ↗

Komentarai (0)
Komentarų dar nėra. Pradėkite diskusiją.
Rašyti komentarą
Komentarai publikuojami po moderavimo. Jūsų vardas ir komentaras bus vieši. Paskyra