Google og Prune Nourry gjenskaper tapte verksteder fra 1800-tallets kvinnelige billedhuggere ved hjelp av AI

Bilde: Google · Kilde

Google Arts & Culture og kunstneren Prune Nourry samarbeidet om å digitalt rekonstruere arbeidsområdene til oversette kvinnelige billedhuggere fra 1800-tallet, og bringe deres kunstneriske arv tilbake i offentlighetens søkelys gjennom oppslukende AI-drevne 3D-modeller.

Gjennom slutten av 1800-tallet og begynnelsen av 1900-tallet skapte mange talentfulle kvinnelige billedhuggere innflytelsesrik kunst i Paris til tross for sosiale og institusjonelle barrierer som begrenset deres anerkjennelse. Disse kvinnene, som historisk har blitt marginalisert i kunsthistorien, ble ofte overskygget eller slettet, og figurerte hovedsakelig som musen snarere enn skapere. For å rette opp denne utslettelsen inngikk kunstneren Prune Nourry et partnerskap med Google Arts & Culture for å hedre 18 glemte kvinnelige billedhuggere gjennom et unikt initiativ kalt "Visionaries."

Prosjektet inneholder monumentale gipsportrætter skåret av Nourry, som feirer disse banebrytende kunstnernes liv og arbeid. For å øke publikums engasjement inkluderte samarbeidet en dokumentarfilm regissert av Vincent Lorca og et år med forskningsinnsats hvor kunsthistorikere samlet inn arkivbrev, dagbøker og fotografier knyttet til billedhuggerne. Da få bilder av deres faktiske verksteder har overlevd, brukte kreativ teknolog Lynn Cherny ved Google Arts & Culture Lab Googles generative AI- og bildebehandlingsverktøy for å digitalt rekonstruere de tapte arbeidsplassene.

Ved hjelp av et spesialverktøy basert på Google Gemini-teknologi skapte teamet oppslukende tredimensjonale modeller av verkstedene basert på arkivbilder. Disse virtuelle miljøene lar besøkende utforske hvordan billedhuggere som Nancy Elizabeth Prophet, Jane Poupelet og Camille Claudel levde og arbeidet. Rekonstruksjonene inkluderer animerte kameraruter som gir en detaljert omvisningsopplevelse og effektivt gjenoppvekker historisk oversette kreative rom.

En gripende AI-generert sekvens i dokumentaren viser hvordan kvinnelige studenter som underviste sammen med Antoine Bourdelle i arkivfotografier gradvis viskes ut, noe som symboliserer den historiske usynligheten tvunget på kvinnelige kunstnere. Denne visuelle metaforen understreker de kulturelle og historiske kreftene som bidro til deres marginalisering.

"Visionaries"-utstillingen hadde premiere 20. oktober 2026 på Petit Palais i Paris og varte til 30. januar 2027, samsvarende med Art Basel Paris. Utstillingen kombinerer de fysiske gipsportrætterne med en digital filminstallasjon i museums-galleriene, supplert med en bak kulissene-trailer tilgjengelig på Google Arts & Culture.

Dette initiativet er en del av en bredere innsats fra Google Arts & Culture for å fremheve oversette historier om kvinner som har formet global kultur, og supplerer prosjekter som "Surfacing Women in Smithsonian History", "Road to Equality", "Women in India: Unheard Stories" og retrospektiver som den over Artemisia Gentileschi. Gjennom avansert AI-teknologi og gjennomtenkt kuratering gjenoppliver prosjektet det kreative arvet etter disse kvinnelige billedhuggerne og utfordrer den historiske utslettelsen av deres bidrag.