Google i Prune Nourry odtwarzają utracone pracownie kobiet-rzeźbiarek z XIX wieku za pomocą sztucznej inteligencji

Image: Google · Source
Google Arts & Culture oraz artystka Prune Nourry współpracowały, aby cyfrowo zrekonstruować pracownie niedocenianych kobiet-rzeźbiarek z XIX wieku, przywracając ich artystyczne dziedzictwo do publicznej świadomości za pomocą immersyjnych modeli 3D opartych na sztucznej inteligencji.
Pod koniec XIX i na początku XX wieku liczne utalentowane kobiety-rzeźbiarki tworzyły wpływową sztukę w Paryżu, mimo barier społecznych i instytucjonalnych, które ograniczały ich uznanie. Historycznie marginalizowane w narracjach historii sztuki, ich aktywny wkład bywał często przyćmiony lub wymazany, przedstawiając je głównie jako muzę, a nie twórczynie. Aby zaradzić temu wymazaniu, artystka Prune Nourry nawiązała współpracę z Google Arts & Culture, aby uczcić 18 zapomnianych kobiet-rzeźbiarek za pomocą unikalnej inicjatywy zatytułowanej „Visionaries.”
Projekt obejmuje monumentalne portrety z gipsu rzeźbione przez Nourry, celebrujące życie i twórczość tych pionierskich artystek. Aby pogłębić zaangażowanie publiczności, współpraca objęła film dokumentalny w reżyserii Vincenta Lorcy oraz roczne badania naukowe z udziałem historyków sztuki, którzy zbierali archiwalne listy, dzienniki i fotografie związane z rzeźbiarkami. Ponieważ niewiele zdjęć ich rzeczywistych pracowni przetrwało, technolożka kreatywna Lynn Cherny z Google Arts & Culture Lab wykorzystała narzędzia generatywnej SI Google oraz edycji obrazu do cyfrowej rekonstrukcji utraconych przestrzeni pracy.
Korzystając ze specjalnie stworzonego narzędzia opartego na technologii Google Gemini, zespół stworzył immersyjne, trójwymiarowe modele pracowni bazujące na archiwalnych fotografiach. Te wirtualne środowiska pozwalają zwiedzającym odkryć, jak żyły i pracowały rzeźbiarki takie jak Nancy Elizabeth Prophet, Jane Poupelet oraz Camille Claudel. Rekonstrukcje zawierają animowane ścieżki kamery, które oferują szczegółowe przejście, skutecznie wskrzeszając historycznie zaniedbane przestrzenie twórcze.
Jedna poruszająca sekwencja generowana przez SI w filmie dokumentalnym ilustruje, jak żeńskie studentki uczące się razem z Antoine’em Bourdelle na archiwalnych zdjęciach stopniowo znikają, symbolizując historyczną niewidzialność nałożoną na kobiety artystki. Ta wizualna metafora podkreśla siły kulturowe i historyczne, które przyczyniły się do ich marginalizacji.
Wystawa „Visionaries” zadebiutowała 20 października 2026 roku w Petit Palais w Paryżu i trwała do 30 stycznia 2027, w równoczesności z Art Basel Paris. Ekspozycja łączy fizyczne portrety z gipsu z cyfrową instalacją filmową dostępną w galeriach muzealnych, uzupełnioną o internetowy zwiastun zza kulis dostępny na platformie Google Arts & Culture.
Inicjatywa ta jest częścią szerszego wysiłku Google Arts & Culture, mającego na celu wydobywanie na światło dzienne zapomnianych historii kobiet kształtujących globalną kulturę, uzupełniając takie projekty jak „Surfacing Women in Smithsonian History,” „Road to Equality,” „Women in India: Unheard Stories” oraz retrospektywy Artemizji Gentileschi. Dzięki zaawansowanym technologiom SI i przemyślanej kuracji, projekt przywraca twórcze dziedzictwo tych kobiet-rzeźbiarek i kwestionuje historyczne wymazywanie ich wkładu.

Źródła i oryginalne doniesienia
Read the original source ↗

Komentarze (0)
Nie ma jeszcze komentarzy.
Napisz komentarz
Komentarze publikujemy po moderacji. Nazwa i komentarz będą publiczne. Konto